Ellen LU 於Goldenvoice擔任表演採購員，負責處理兩個重要美國音樂節的預定和監督工作。第一個是與Tyler, the Creator合作的世界知名Camp Flog Gnaw音樂節，該音樂節每年於道奇體育場舉行。第二個是與88 Rising合作的Head in the Clouds音樂節，重點在於提供世界各地亞洲藝術家平台，並慶祝亞洲的藝術代表性。Ellen於UC Irvine就讀期間即開始於Goldenvoice實習。大學畢業後，Ellen與Club Nokia、Pomona的Fox Theater、Shrine Auditorium和Expo Hall，以及洛杉磯周圍體育館等場館的才藝採購員合作。2016年，Ellen獲得於舊金山擔任才藝採購員機會，負責Regency Ballroom、Warfield Theatre、大型一次性場地，以及Blurry Vision音樂節等之安排。Ellen的職涯亮點包括：ROSALÍA於Regency Ballroom演出、SZA於Warfield Theatre演出、The Postal Service於Greek Theatre和Fox Theater演出，Adele於STAPLES Center連續演出八個晚上，並連續幾年成功舉辦Camp Flog Gnaw，連續兩年於洛杉磯舉辦之Head in the Clouds音樂節，以及今年於紐約市推出Head in the Clouds。

Adeline為新加坡濱海藝術中心節目編排人，於2021年擔任東南亞歷史最悠久的獨立另類音樂節Baybeats總籌，Baybeats音樂表演類型多元，涵蓋金屬樂、後搖滾、龐克、嘻哈、夢幻流行，以及其他豐富音樂類型。Adeline先前負責Baybeats音樂節培育計畫，旨在為樂壇新星及創作者提供精進技巧的平台並參與此年度音樂盛會，也參與其他青年計畫如All Things New，該免費計畫旨在展現新加坡新進創作者以及資深創作者的新素材，同時也有參與華藝節籌備活動，該活動為期10天，著重於中華表演藝術與文化。

Shogo KOMIYAMA
音樂演出推廣人暨買家——日本
Shogo KOMIYAMA為Radical Music Network音樂節、Japan Cumbia Festival創辦人、M Festival共同創辦人、Japonicus製作人、宣傳暨買家（1999年於東京創立），專精於拉丁搖滾、Cumbia、麥士蒂索音樂、斯卡曲風、雷鬼樂、龐克、世界音樂、民謠與反叛音樂，熱衷於宣傳並連結拉丁、亞洲、世界音樂界人士，亦致力於支持新生代音樂家、DJ新舊樂團計畫，也負責音樂活動、巡迴演出、音樂節票務工作，如Japan Cumbia Festival（日本）、Stepping Stone Festival（南韓）、Radical Music Network（日本）、富士搖滾音樂祭（日本）、遊牧怪奇音樂祭（臺灣）、M Festival（日本）等。 國際職業生涯：
阿根廷布宜諾斯艾利斯國際藝術節、西班牙Bime音樂節、香港Ear Hub搶耳博覽、加泰隆尼亞Mercat de Musica Viva de Vic音樂節、日本Sakurazaka Asylum音樂祭、南韓首爾音樂週、中國影響城市之聲、日本Trans Asia Music Meeting、南韓弘大音樂節、臺灣金音創作獎、俄羅斯UU.Sound、南韓C-Festival等。

在過去的20年裡，Soundscape唱片公司的創辦人Mak Wai HOO，一直積極於馬來西亞城市從事後搖滾音樂相關職務，包括擔任唱片公司老闆、演唱會發起人、音樂節組織人和場館經營者。馬來西亞跨世代藝人和音樂產業從業者都在他的引領下成長，並受到他所舉辦活動的啟發。Mak Wai HOO透過Soundscape支持突破傳統流派的音樂人，如：Liyana Fizi、NAO、Citizens of Ice Cream和Dirgahayu等。除此之外，他還是Live Fact的創始人之一，Live Fact是當地樂團和巡演音樂人表演的中型場館。Mak Wai HOO於1990年代末期積極堆動華語邊緣音樂場景（Chinese language fringe scene）的發展。2006年，他擴展了自己的影響力，將像Mogwai、Mono、GY!BE、Explosions in the Sky、Kula Shaker、Russian Cirlces、Tortoise、Warpaint、The Album Leaf、Tycho等後搖滾樂隊引入馬來西亞城市的市場。同時，Mak Wai HOO還是City ROARS! Festival的幕後推手。City ROARS! Festival是每年舉辦的亞洲邊緣音樂節，他也是東協音樂展示音樂節（AMS）的聯合創始人，AMS是該地區第一個國際展示音樂節。

泰國大山音樂節創辦人，該活動為東南亞最大戶外音樂節。Yuthana為泰國GMM Grammy娛樂產業資深執行副總裁，每年負責10項音樂節及10場演場會。

Kukuh Rizal ARFIANTO來自印尼亞加達，決定一頭栽入音樂產業前曾從事音樂、廣告、電影等工作。Kukuh現為Sun Eater音樂公司總監暨共同創辦人，旗下廠牌多為印尼新星如as .Feast、Hindia、Lomba Sihir、Agatha Pricilla、Aldrian Risjad、Rayhan Noor、Mantra Vutura。此外，Kukuh亦積極參與印尼及海外音樂節內容策展。

Daniel TURCOTTE是一位相當有遠見的音樂產業高階主管，於唱片公司、行業協會和非營利部門擁有超過十年的工作經驗。Daniel TURCOTTE於Monstercat任職的八年期間，讓該公司從草創企業發展成全球最有影響力的舞曲唱片公司，這一項成就Daniel TURCOTTE功不可沒。Turcotte主要透過數位授權協商和商業夥伴關係，推動Monstercat唱片公司在全球的收入成長。除此之外，Daniel TURCOTTE熱衷為藝術家開發具有創意和可持續的金流，特別著重新媒體方面。Daniel TURCOTTE於Monstercat任職期間建立並管理Monstercat的全球授權和分佈架構。在此過程中，他與Spotify、騰訊、網易和亞馬遜等主要利害關係人達成重要的授權協議，並與Roblox、Epic Games（Fortnite＆Rocket League）和Beat Saber等影視遊戲發行商合作。作為加拿大音樂的堅定倡導者，Daniel同時擔任MusicBC和CIMA的董事會成員，致力賦權全國藝人和唱片公司更大的力量。